Los gozos y las sombras de Torrente Ballester

Es una novela de misterio publicada a finales de los años 50, de la mano de la editorial Arion, en Madrid. Es una de las obras de literatura más importantes de España, está incluida entre las mejores novelas literarias, Los gozos y las sombras es una novela de Gonzalo Torrente Ballester, y además es considerada entre las mejores, además de ser de las más populares del siglo XX,  fue seguidamente adaptada a la televisión con bastante éxito.

Versión televisiva

Basados en la novela literaria en el año 82 fue adaptada a la televisión, basándose en la misma historia, todo se desarrolla en una villa imaginaria durante la segunda república española, fue una serie de 13 capítulos de carácter misterioso, dirigida por Rafael Moreno Alba, y contó con la actuación de Eusebio Poncela, Carlos Larrañaga y Laura cepeda, así como otros tantos que aportaron gran importancia en la historia, se convirtió en todo un éxito no solo para la televisora Española quienes fueron los emisores de esta, sino también para el escritor, el cual se mantuvo al pendiente de la producción, logrando relanzar su obra literaria.

Corto análisis

Es una historia que plasma la versión real de la población gallega, presentando ciertas particularidades de una sociedad luego de una guerra y cómo fue su desenvolvimiento durante el siglo XIX Español, para los días de su publicación la verdad es que la novela no tuvo mayor relevancia pero al haber sido adaptada a la televisión, fueron mucho los adeptos que gano, el éxito se lleva a cabo justo cuando el escritor decide dejar la literatura, pero al asumir la popularidad que alcanza decide continuar.

Post- LOS GOZOS Y LAS SOMBRAS

Esta obra literaria logro marcar un antes y un después para su autor, con la emisión y la adaptación de la misma a la televisión logra alcanzar un éxito que ha sido inalcanzable para muchos, en algún punto pensó en el retiro y es cuando al lograr semejante hazaña se logra redireccionar su carrera y alcanzar el cenit de su carrera, han sido muchos los escritores que han soñado con un éxito de tal magnitud y el lograra hacerlo, te lleva mucho más allá de lo que se espera.  Es una historia sin igual con matices muy particulares, en donde se maneja la incertidumbre y el misterio sin igual, bajo la mirada de una sociedad en donde las heridas de una post guerra se encuentra aún enclavada en el imaginario de sus habitantes.

Es una historia que envuelve al lector de forma directa, y maneja al lector de forma tal que se vea envuelto en la trama, logra conseguir que el lector sienta aprecio hacia los personajes de la historia, sienta pasión, cariño y hasta enfado. Es una historia bastante densa, la cual viene dividida en tres libros, por lo que su lectura es bastante ligera. Ahora al hablar de su adaptación a la pantalla logro en un breve recuento emocionar a un gran público y a mantenerlo atado a la historia.

Gonzalo Torrente Ballester con esta historia logro en España adentrarse entre los mejores autores y además incorporar esta eminente historia entre las obras más emblemáticas de la literatura española de todos los tiempos. Es un gran escritor, profesor, critico, novelista, cuenta con grandes historias en su haber, entre las cuales también se destaca la Crónica del Rey Pasmado.

Conoceréis algunos datos acerca de la película “Crónica del Rey Pasmado”

Antes de hablar de la película, es preciso que conozcáis que es una adaptación de la novela que lleva el mismo nombre: “Crónica del Rey Pasmado”, escrita por Gonzalo Torrente. Esta novela cuenta la historia de un rey, que supuestamente es Felipe IV, en el que la historia de este libro cuenta que después de tener sexo con una de las mejores mujeres que tenía en su corte, se apodera del rey un deseo más atrevido y perturbador: ver completamente sin trapos a la reina.

Un libro con humor bien plasmado

La Crónica del Rey Pasmado recrea esta supuesta historia de Felipe IV con humor impecable. Sello personal del autor, por lo que ejemplifica de manera cómica, cínica y a la perfección a las castas españolas de esa época. Los personajes de esta obra literaria son de los más pintorescos, empezando por el propio rey. Los rasgos característicos del libro es la ligereza de la lectura, y por supuesto, el perfecto humor con que se escribió, como se desarrolla el tiempo de la obra y la confección jocosa de cada uno de los personajes y contextos en los que intervienen, simplemente un libro que no tiene pérdida.

Adaptación cinematográfica de Crónica del Rey Pasmado

La adaptación cinematográfica de este libro trata de que el joven rey Felipe IV, al ver desnuda a una prostituta, quiere ver lo mismo: el cuerpo desnudo de su esposa y reina, este deseo despertará el más encendido debate entre la inmoralidad y la privacidad de los reyes, ya que los más altos cargos de la iglesia católica ven esto como un acto de obscenidad y pecado. A su vez, otros miembros de la iglesia ven este acto como de absoluta privacidad entre reyes, puesto que la propia reina Isabel quiere complacer a su rey.

La película aborda la corte española de aquella época de la mejor manera, ya que la escenificación y el vestuario que hacen gala en la película son su mejor atributo. El director de esta película se ha valido de mucha documentación histórica para escenificar y representar casi a la perfección al reino español del siglo XVII. Por lo demás, pues si habéis leído el libro, tendréis la oportunidad de comparar la calidad de la película y la adaptación de la misma en comparación con el libro. Crónica del Rey Pasmado no pasará desapercibida aún si no conocéis nada de la obra de Gonzalo Torrente.

Críticas de la película

Esta película ha tenido diferentes matices críticos, algunos vienen de la percepción histórica del director, que ha fallado en algunos puntos de estilo histórico. El reparto que hace vida en la película simplemente es excelente y denota muchísima calidad, ya que las actuaciones de los mismos son sencillamente soberbias. Con algunas diferencias entre el libro y la película, es una adaptación para disfrutar, sin perder la cabeza por las imprecisiones del libro.

La literatura del siglo XXI

Los recursos literarios en gran medida han querido ser desplazados por formas de proyección que han ido avanzando a medida pasa el tiempo, pero este fin no se ha logrado, al contrario han logrado permanecer y adentrarse en el mundo del lector de forma permanente, las novelas, los poemas, los cuentos, se han ido acoplando a las nuevas tecnologías de forma tal, que han sido superada las expectativas.

Hoy en día nos hemos encontrado con toda una innovación y una gran variedad de herramientas que nos permiten acudir a estos recursos de forma inmediata.

Fronteras en ampliación

Son muchas las nuevas tendencias que existen para que una novela literaria se mantenga en vigencia. Muchos predijeron que el fin de los recursos literarios acabaría con la llegada de la tecnología, la televisión, el cine, los ordenadores. Sin embargo, todos estos nuevos sistemas han tenido que sostenerse debido a la necesidad de utilizar los recursos literarios como base para su desarrollo.

Dentro de todas las facilidades que permiten los sistemas de redes de Internet en los ordenadores, encontramos sitios como los Blogs que permiten el uso de esta herramienta para los géneros literarios, son las nuevas generaciones las que están haciendo uso de estos sitios para proyectarse y difundirse.

Los blogs como medio de comunicación literario

La mayoría de los blogs son utilizados como medio para postear alguna crítica o información relevante. Son muy pocos los que han estado usando este medio como un alternativa para relatar cuentos, o microhistorias. En realidad es una herramienta relativamente nueva, pero permite la diversificación y los cambios que merece este ámbito.

La utilización de este nuevo recurso permite que las transformaciones vengan por si solas, ya que a la interacción creada en el internet permite que la retroalimentación sea inmediata. El uso de  los navegadores, permite toda una amplia red de información, este tipo de mecanismo permite que el contenido expuesto contenga temas de interés relacionados, permite la muestra de videos, fotografías, y diferentes recursos que estimulen la búsqueda por la web. Ya queda de parte del autor agregar el recurso que necesite.

Es importante el uso de los comentarios, a pesar de que muchos blogueros impiden que esto suceda, ya que es interesante la idea de interactuar con distintas personas en el mundo permitiendo que se establezca una discusión, en algunos casos unos opinan que esto le daría más poder al lector y el autor quedaría relegado pero es importante tener de primera mano la opinión de los lectores y esta herramienta lo permite. El crecimiento de un escritor se basa en esto, en que tanto gusten sus textos.

Literatura del siglo XXI

Son estas las herramientas que están permitiendo la aparición de escritores de nuevas tendencias, en donde escriben y publican de forma libre sin la intervención de una editorial, aunque ya actualmente en algunos casos los blogs terminan siendo tan populares, que hay casas editoriales que se han interesado en publicar sus trabajos, a pesar de que no es natural este tipo de uso, ya que el blog nació para permanecer en la web. Son medios alternativos que permiten el desarrollo y la interacción de los autores con los lectores y este es el futuro de estas nuevas tecnologías.

En gran medida gracias a estos recursos tecnológicos, la aparición de nuevos escritores no se hará esperar, ya no será extraño utilizar medios como las kindles, el Sony Reader, aplicaciones como whattpad, en donde encontraremos nuevos cuentistas, poetas, escritores, que encontrara como siempre la forma de adaptarse a los nuevos medios y permitirán que lo lectores se acerquen a sus creaciones, pero ahora todo tal vez en tiempo real.

Traemos a la palestra un nuevo libro: “Los Gozos y las Sombras”

Este libro ha sido considerado como una de las mejores obras literarias del siglo pasado, por lo que no podéis mirar a los lados cuando se trata de un libro como estos, debido a que la crítica literaria lo aclama entre las mejores obras hechas en España. Ha sido escrito por Gonzalo Torres Ballester y este libro ha sido adaptado a una serie del mismo nombre en los años 80 del siglo XX. Esta novela está compuesta por tres libros, cuyos nombres son: “El Señor Llega”, escrito en el año de 1957, “Donde da la Vuelta el Aire”, escrito y publicado en 1960 y por último tenemos a “La Pascua Triste”, publicado en el año de 1962. Esta trilogía muy bien puede entrar a la selecta lista de los libros imprescindibles de la literatura española del pasado siglo, además, ya ha entrado en una lista de los 100 grandiosos libros que han sido escritos en español.

 Los Gozos y las Sombras; un acercamiento a una sociedad distinta

Esta novela no destaca por ser enteramente de ficción, es más si leéis estos libros os daréis cuenta de que relatan una parte de la vida real de una sociedad de Galicia en los primeros años antes de la Guerra Civil. Esta trilogía relata un precedente aún incierto para muchos españoles: la transición de las distintas sociedades del país hacia la economía y el modo de vivir capitalista, es decir, en esta majestuosa obra se relata este proceso en una sola comunidad como lo es la gallega, pero que indiferentemente repercutió en todos los niveles y ámbitos de la vida del país entero.

Esta novela fue adaptada a una serie de televisión

Esta obra fue adaptada a la pantalla chica de España en los años 80, y su realización estuvo bajo la supervisión del mismísimo autor de la trilogía, fue recibida con muchos elogios de la crítica, así como también tuvo una buena acogida del público en general. Debido al éxito en televisión, las ventas de los libros alcanzaron también un éxito para su autor, los cuales se dieron a conocer a más y más personas en España. Esta serie fue retransmitida en varios países de América, incluidos Argentina y posteriormente Uruguay. La adaptación de esta trilogía a la televisión nacional española sirvió de punto de referencia para que, años después, otras obras literarias fuesen llevadas a este formato de pantalla de televisión. En pocas palabras, Los Gozos y las Sombras sirvió como una adaptación pionera de muchas otras obras escritas y hechas por españoles.

Os damos un breve acercamiento sobre lo que trata esta trilogía

Como os hemos relatado anteriormente, la historia de esta novela transcurre algunos años antes del comienzo de la Guerra Civil Española. La trama principal se desarrolla en los muelles de un pueblo pesquero en la región de Galicia, en donde los personajes principales y secundarios se desenvuelven en una trama que involucrará todos los aspectos de la vida cotidiana en las costas gallegas. Con esto se quiere decir que podréis leer conflictos en los aspectos amorosos, sociales y hasta económicos en los que el viejo orden casi feudal en los que vivía este pueblo, contrastan enormemente con las nuevas ideas de la acumulación originaria de capital, la entrada al siglo XX del capitalismo español, regionalizado en Galicia.

En este orden de ideas transcurre esta historia, en la cual las pasiones, las ambiciones y los conflictos entre las clases sociales de un pueblo costero alejado de los que serán los grandes acontecimientos nacionales de principio de siglo pasado, repercutirán de manera positiva y negativa en una nueva forma de ver el mundo, en la abolición del feudalismo y el advenimiento de las corrientes de capitalismo mercantilista.

Consejos para ser un buen novelista

Si llegaste a esta web con las ganas de aprender a ser un buen novelista como nuestro admirado Gonzalo Torrente Ballester, entonces este es el artículo que estabas buscando. Recuerda que ser un buen novelista no se aprende de la noche a la mañana, así que como consejo base te decimos que seas paciente y comiences poco a poco con esta forma de vida que, al fin y al cabo, escribir novelas lo es. Por subsiguiente, alista tu papel y lápiz para que vayas tomando nota de las recomendaciones que te daremos y que te ayudaran a convertirte en ese talentoso escritor de novelas que quieres ser.

  • Como primer consejo debes entender que la vida social de un escritor de excelencia puede ser dura e incluso inexistente. Escribir una novela toma mucho tiempo de cavilación, reflexión, escritura per se, lectura, re-lectura, edición, corrección y así consecutivamente. Como muchos de los grandes novelistas lo hacen, probablemente debes apartarte de tu familia y tus seres queridos por algún tiempo mientras te concentras a tiempo completo en la escritura de tu novela.
  • Encuentra una premisa provocadora, interesante y jugosa en la cual basar tu novela. No olvides que la historia debe interesar a las personas, pero principalmente debe ser substanciosa para ti; en ella debes visualizar muchas posibilidades de desarrollo de tus intereses de vida principales. Después de todo, un escritor sólo puede escribir bien acerca de lo que le interesa.
  • No temas tomar aspectos o acontecimientos de tu vida real para incluirlos en la ficción de la novela, pues, de hecho, es esa una buena estrategia para sentirte en un ambiente conocido y dar rienda suelta a las virtudes de tu pluma. Asimismo, tampoco debes renegar lo desconocido; el desarrollo de tu novela posiblemente te llevará a terrenos que no quieres visitar, pero debes hacerlo para continuar con la naturalidad de la ficción que no es más que un reflejo de la vida misma.
  • La naturalidad de la prosa lo es todo. Déjate de aspavientos y pretensiones esnobistas orientadas a crear best-sellers o ganar premios literarios. Eres lo que eres y eso no lo puedes negar. Sigue la voz de la verdad que ineluctablemente sale de ti. Que no te de miedo fracasar, pues todos los novelistas son fracasados antes de ser exitosos. Te equivocarás, pero lo importante es aprender de ello.
  • Escribe todos los días y sin parar, incluso cuando no tengas pensado escribir una novela. Si eres verdaderamente un escritor esto no te molestará. Esto consejo es básicamente un ejercicio diario que se recomiendo a los novelistas para mantener el hábito de relatar la vida, cultivar la imaginación y optimizar la prosa.
  • Lee todos los días y sin parar. Igual al anterior, el ejercicio de leer libros cotidianamente ofrece muchos beneficios a los novelistas, máxime en la búsqueda de influencias que definan tu modo de escribir personal.

Esperamos que estos consejos, traídos gracias a la gente de Fontaneros, te hayan sido de gran ayuda para escribir esa novela que pronto todos vamos a querer leer.

A propósito de la belleza de la Literatura

Algunos tratan de buscar en los libros salvación, otros esparcimiento, otros reflexión y algunos pocos conocimiento científico, pero son realmente exiguos los que reparan en que todo lo anterior puede ser de forma más fácil hallado en otros medios. Por ejemplo, para la salvación; las iglesias o los psicólogos, dependiendo de tus creencias, pueden brindarte todo eso que necesitas para no sentirte perdido y desamparado en este hostil mundo. Para el entretenimiento, las películas, series, deportes y videojuegos son la manera más incluyente y fácil de abolir al aburrimiento de ti.  La reflexión se puede alcanzar en clases de filosofías, en las buenas películas de culto o incluso las mismas iglesias. Por último, las universidades en el mundo, inclusive el mundo multimedia de internet, están inundadas de conocimiento científico dispuesto a ser brindado a todas las personas interesadas.

Sin embargo, si lo consideramos con mesura y a profundidad, todo lo que buscamos en esta vida tiene su origen en los libros; todo nace de los libros, todo se desarrolla en los libros y todo lo que queremos está en los libros. Y, a pesar de que nazca y se reproduzca en otros medios, lo que verdaderamente nos interesa lo buscamos en los libros pues sabemos que allí nada nos puede defraudar o decepcionar. ¿Y esto a qué se debe? Posiblemente a que todo lo que se escribe en un libro es meditado a profundidad antes de ser plasmado eternamente en el papel, por lo que, por lo general, todo lo que en un libro se escribe está naturalmente dotado de verdad.

Por consiguiente, a pesar de que la tecnología avance y los medios de adquisición de todo tipo de conocimiento hayan sido innovados, los que buscamos la verdad seguimos optando por los libros. Aunque todo lo que nos rodea conjure para matar definitivamente a los libros, los mismos existirán eternamente y no podrán inexistir gracias a todas aquellas personas obsesas con la verdad. Pero ¿Qué es la verdad? ¿Acaso la verdad no es subjetiva al igual que las mentiras? En efecto, nadie sabe la verdad, pero podemos distinguir cuando algo es cierto, natural y genuino. Dicha ambigüedad e imprecisión de la verdad no es más que prueba irrefutable de la belleza, de la verdad y la belleza, siempre ligadas y siempre unidas. Belleza no es más que la substancia de los libros, así tal cual lo confirman el personal lector de Fontaneros .

Mis manos desfallecen y empiezan a dudar de toda concepción premeditada de la verdad. No sé qué es la verdad, no sé qué es la belleza, entonces ¿Cómo es que no puedo dudar de la belleza de los libros? Es así como tampoco puedo dejar de pensar que los libros son obras mágicas, tocadas por entes superiores o deidades que flotan por encima de los mundanos. Es impresionante lo que un buen libro, que te marca la vida, puede hacerte creer acerca del género literario, así que no pares de leer, lee.

Consejos sobre cómo escribir cuentos infantiles para escritores noveles

Existe una gran cantidad de aficionados a la literatura que sueñan con algún día ser capaces de escribir, con su propio puño y letra, un cuento infantil de esos que maravillan a los niños y enorgullecen a su escritor. Aunque no lo parezca, la mayoría de los fanáticos de la lectura leen frecuentemente u ocasionalmente uno que otro cuento infantil, pues la distinción de este género literario es la prosa simple que todas las personas pueden entender fácilmente y sus finales de moraleja que siempre dejan un valioso aprendizaje de vida, lo cual agrada a casi todos los ávidos lectores.

Si tu sueño es crear un cuento infantil que signifique en el futuro un inconmensurable y bello recuerdo de la infancia de los niños que lo lean en el presente, en este post te brindaremos algunos humildes consejos que te guíen por el buen camino hacia la redacción del libro de literatura infantil que tanto deseaste escribir.

Previo a entrar en materia quiero destacar que Enrique, profesional de Cerrajeros, me sugirió hacer este artículo por la impotencia que él tenía de querer hacer un cuento infantil para su hijo, pero no poder hacerlo por la ausencia de directrices que lo encausarán a lograr su objetivo, por lo tanto, las siguientes recomendaciones para escribir cuentos infantiles van dedicadas en exclusiva a todos aquellos escritores frustrados y escritores en potencia del mundo de la literatura para infantes que crearán los cuentos infantiles del mañana.

  • El primer consejo es el más esencial: deja salir el niño que llevas dentro. Al momento de escribir un cuento para niños debes librarte de los miramientos y las cadenas del mundo de adultos y dejar elevar vuelo a la imaginación infantil que todos llevamos con nosotros. Recuerda que en la literatura todo es posible.
  • Como segundo consejo, si quieres escribir verdaderamente un buen libro que los niños disfruten, olvídate del éxito y del dinero que puedas conseguir con él. Muchas personas sólo escriben para ganar fama y poder, lo cual entorpece su prosa y los hace terminar siendo fracasados de la literatura. En el proceso de escritura, sólo piensa en la historia de tu cuento, en nada más y no pienses en las cosas que puedes conseguir por haber escrito un libro, pues la avaricia y la petulancia nunca han escrito nada bueno.
  • El tercer consejo es recordar que estás escribiendo un cuento infantil, por lo que el mismo no debe tener palabras obscenas, complejas o poco usadas, tampoco debe tener una trama muy enrevesada y mucho menos contener escenas propias del mundo de adultos (sexo) o contrarias a la buena moral (violencia, etc.). Siempre es mejor optar por un lenguaje simple y una trama convencional en un mundo producto de la imaginación.
  • No temas romper con los esquemas de los cuentos infantiles, te lo digo como cuarto consejo. Eso sí, que la revolución que presente tu cuento sea para bien y nunca para mal; entendiendo como mal todo lo que implique la corrupción del alma de los niños.

Filomeno a mi pesar, el transcurrir de la vida y los amores de un Señorito

Filomeno a mi pesar, una novela con la que el escritor Gonzalo Torrente Ballester obtuvo el premio planeta, es una novela para leer con gusto, de esas que se leen con placer absoluto desde el principio hasta el final y que cumple el cometido de ser un ejercicio de ocio y de distracción.

El libro relata en primera persona, la vida de ese señorito llamado Filomeno, que transcurre durante  la primera mitad del siglo XX. Estos tiempos no se señalan explícitamente sino que se deducen por la narrativa de la novela, infiriéndose que el protagonista nació alrededor de  1910 y el relato es escrito cuando tenía treinta y pico años. La narrativa inicia en la niñez de Filomeno, que transcurre  en buena parte en una ciudad gallega y abarca hasta le etapa en la que el narrador decide contar sus vivencias, emociones  y recuerdos, cuando ya casi llegaba a  sus 40 años, desde un pazo ubicado en Portugal a las orillas del Rio Miño, donde se dedica a ejercer su oficio de periodista y de granjero.

Años convulsos en Europa que se encuentran perfectamente ambientados en la novela, a través de las referencias sobre el ambiente social, político e intelectual que reinaba en esos tiempos, no solamente en el continente sino también en España. Aunque nunca demuestra abiertamente una posición política, pues Filomeno es un tanto desinteresado por ella, eventualmente deja ver una preferencia republicana.

Su infancia como huérfano, la vive entre la distancia emotiva de su padre y los cuidados de su niñera, una portuguesa llamada Belinha, la cual incluso hizo brotar sus primeros sentimientos eróticos, sin que llegara a establecerse una relación.

Culmina el bachillerato e ingresa en la Universidad para cursar estudios en Filosofía y Letras en Madrid, con la idea de convertirse en poeta. En esta etapa sostiene una relación amorosa con una prostituta llamada Flora. Ambas cosas le duran poco pues la carrera la abandona y la relación con Flora también termina.

Es a partir de este momento cuando comienza el deambular de Filomeno, primero entre Galicia y Portugal y luego se trasladará a Londres, donde consigue el primero de los muchos trabajos que ejercerá a lo largo de la historia, como empleado en un banco. Vuelve a enamorarse, esta vez de una judía que pronto  le abandona para unirse a la resistencia antifascista.

El desamor le lleva de nuevo a deambular entre Galicia, Portugal y Madrid y comienza a escribir sus primeros poemas. A consejo de su familia se traslada a Paris como corresponsal de un periódico portugués, encargándose  de las noticias culturales y políticas. De nuevo vive una intensa relación  amorosa, esta vez con una chica llamada Clelia, quien también lo abandona para irse a EEUU.

Desencantado de la vida regresa a Portugal,  donde encuentra un nuevo amor, maría de Fátima, quien también lo abandona para irse a Brasil por la muerte de la madre. Esta es la constante en la vida del señorito Filomeno

Más tarde viaja a Londres como corresponsal de guerra y regresa a París luego de la liberación por parte de los aliados, para trasladarse nuevamente a Portugal y de nuevo a Galicia. Una vida que transcurre entre sus amores, la guerra civil española, la segunda guerra mundial y la vida en círculos entre Galicia, Portugal, Madrid, Londres y París

Empleado bancario, poeta, periodista con cierto desgano y hasta granjero, Filomeno tuvo muchos oficios, tal vez  solo le faltó experimentar como cerrajero de urgencia o como fontanero.

Homero: el cénit de la literatura universal

Realmente me sobran los dedos de las manos para contar los escritos que han ejercido con su obra una influencia tan importante como la ha hecho Homero. Y es que escritores con la prestancia y jerarquía de escritor greco solamente aparecen una vez por milenio. En este post queremos encomiar a una de las figuras más importantes de la figura universal como lo es el gran Homero, por lo que en lo consecutivo nos encargaremos de repasar de manera sucinta toda su obra y lo que se conoce de su vida, porque para encomiar su legado en la literatura sería más digno escribir una tesis que un artículo como este.

Para empezar a hablar de Homero, se debe aclarar que realmente no se sabe todo acerca de este personaje, por lo que el nombre y el personaje “Homero” simplemente es una persona de la antigua Grecia a la que se atribuyen las magníficas obras literarias “Iliada” y “Odisea”, ya que las investigaciones científicas lo han señalado como el más probable autor.

Dicho esto, decir que Homero fue un aedo habitante de la Grecia antigua escritor de nada y nada menos que la Ilíada y la Odisea, las dos obras maestras más importantes de la literatura universal. Si bien también se le atribuye la escritura de algunos poemas, estos no fueron tan influyentes como lo son sus dos épicas griegas.

Para los desentendidos, un aedo es una persona que en la Grecia antigua se dedicaba a cantar epopeyas heroicas, tal como lo son la Ilíada y la Odisea. Así que se pueden imaginar cómo era el trabajo de Homero para ese entonces. Mientras algunos trabajaban como los Cerrajeros de urgencia Parla, Homero en esa época se dedicaba a cantar sus épicas para ganarse la vida. Si bien millonario no se hizo con ese trabajo, sin lugar a dudas la riqueza literaria de su obra le valió todos los esfuerzos.

Existe mucha confusión acerca de lo que realmente escribió y no escribió Homero. Sin embargo, los historiadores de la actualidad convienen que las obras que Homero realmente escribió fueron:

  • Batracomiomaquia
  • Margites
  • Los himnos homéricos
  • Los poemas cíclicos
  • La Ilíada
  • La Odisea

No precisamente en ese orden fueron escritas. De hecho, se cree que primero Homero creó sus opus magnus (la Ilíada y la Odisea) y luego creó los poemas y demás obras de igual riqueza, no obstante.

Algunos historiadores calculan que Homero nación un 11 de septiembre. No sabe de qué año, porque para aquel entonces no se usaba un calendario como el que usamos ahora, siendo así muy difícil decir un año exacto.

Aunque leyendo la Odisea y la Ilíada tú mismo te des cuenta que son historias totalmente inverosímiles, hace mucho tiempo atrás los griegos y el mundo entero creían que los relatos de Homero eran basados en hechos reales. Y así se siguió creyendo hasta que la ciencia refutó la veracidad de cada uno de los hechos ficticios que la Odisea y la Ilíada relatan.

El rey pasmado: crónica de la adaptación cinematográfica

El novelista Gonzalo Torrente Ballester escribió su crónica del rey pasmado en el año 1989, en este año fue su publicación, obteniendo la receptividad de un público que lo sigue desde sus inicios. Cuenta una historia ambientada en Felipe IV, con una narración divertida, pero con carácter satírico. En el año 1990, al novelista le llega un director llamado Imanol Uribe pidiendo los derechos de filmación para llevarla a la adaptación cinematográfica. El novelista al inicio le costó conferir el permiso ya que el escritor tenia mala experiencia con el cine, al final cedió con la condición de que se respetará el tono de erotismo que caracteriza la novela.

Esta historia muy divertida, contada de una forma con mucha picardía, inicia el rodaje con un joven rey de España que se iniciaba en la política y que pronto se casó con una reina que aún no la había visto desnuda. Toda esta historia ocurrió en siglo XVII, época donde la iglesia poseía domino sobre la sociedad, y no dejaban ver al rey su esposa desnuda porque un desliz con una preciosa prostituta. Un padre Villaescusa se escandaliza por la conducta tan vergonzosa de rey y se vuelve intolerante; en esta historia aparece otro padre que llegaba de Brasil y decía que el rey estaba en todo su derecho de ver a su mujer desnuda.

En el momento de leer la novela comenta un trabajador de la empresa de portes Alcala de Henares, comenta, que la iglesia mantenía una idea un poco sarcástica y errada que al contar la historia en la adaptación en el cine la presenta de manera divertida con un elenco único amoldado a cada personaje, donde el rey se presenta energético e inteligente con una picardía que muestra como es inexperto en la política y en el sexo y que pretendía tener un hijo con su esposa; pero la iglesia le daba un nivel misterioso y fantasioso y proponía tener relaciones con su esposa en el monasterio al frente de las mojas con los ojos cerrados; donde la esposa muestra un comportamiento amoroso e ingenua en una noche realmente mágica.

Por último, el rey vio su esposa desnuda y logró superar su problema de infertilidad. Todo este acontecimiento se desarrolla en una problemática del ejército imperial entre batallas y flota de oro para independizar la economía del reinado. La música de la película está a cargo de José Nieto con una banda sonora que les da un toque celestial a las escenas de la película, ésta es la percepción de la recepcionista Marta Torres de la empresa de electricistas de Alcorcon. Una de las similitudes más evidente de la adaptación cinematográfica es la “venus del espejo “es el icono que se mantiene al inicio y al final de la película con la imagen de la prostituta desnuda sobre la cama.